不銹鋼拉大提琴抽象雕塑

大提琴的歷史可以追溯到16世紀(jì)末，最早出現(xiàn)于約1660年。是一種叫作"低音維奧爾琴"或"膝間維奧爾琴"(Viola degamba)的15世紀(jì)的樂器演變而來。維奧爾琴的體積不像大提琴那么大，弧形也不那么明顯，但演奏時(shí)可以夾在兩膝之間，像大提琴那樣用弓拉奏。在1845年左右，由阿德里安·塞爾韋(AdrienFran?oisServais 1807-1866)為大提琴添加了可調(diào)整的尾柱，使大提琴在演奏中更加穩(wěn)定。在這之前，大提琴是沒有尾柱的，是由演奏者夾在兩腿之間來演奏。
自17世紀(jì)大提琴家多曼尼科·加布里埃利(Domenico Gabrielli)創(chuàng)作了第一首大提琴獨(dú)奏曲以來，已有不少作曲家專門為大提琴創(chuàng)作樂曲，如18世紀(jì)的維瓦爾第、塔爾蒂尼和萊奧等作曲家，都曾模仿小提琴協(xié)奏曲而為大提琴寫了不少協(xié)奏曲。后來在英國、奧地利與法國等地也相繼出現(xiàn)了意大利風(fēng)格的大提琴協(xié)奏曲及其他樂曲。至于18、19世紀(jì)的古典主義與浪漫主義作曲大師們，如海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特、舒曼、德沃夏克以及柴科夫斯基等，也都大量寫作了大提琴獨(dú)奏曲、協(xié)奏曲和有大提琴聲部的室內(nèi)樂，使這一樂器的性能與技巧得到了充分的發(fā)揮。其中最常演奏的有巴赫的六首無伴奏大提琴組曲、博凱里尼協(xié)奏曲、六首奏鳴曲。
海頓的D大調(diào)與C大調(diào)協(xié)奏曲、勃拉姆斯為小提琴與大提琴譜寫的a小調(diào)協(xié)奏曲、舒曼的協(xié)奏曲、德沃夏克的協(xié)奏曲、柴可夫斯基的《羅可可主題變奏曲》、圣·桑的協(xié)奏曲等等。其他如拉洛、埃爾加、柯達(dá)伊、興德米特等近、現(xiàn)代作曲家亦創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的大提琴樂曲，深受人們的喜愛。
城市公園藝術(shù)的作用是越發(fā)重要的，人們普遍希望得到一種返璞歸真的享受，因此更注重公園藝術(shù)的美感。所以在進(jìn)行不銹鋼創(chuàng)作的時(shí)候，無論是在布局上還是在建造目的上都是為了體現(xiàn)公園藝術(shù)的美感，對(duì)人們的心靈產(chǎn)生一種美的沖擊。公園不銹鋼不管是在造型上還是在其擺放的位置上，無異不是體現(xiàn)了一種強(qiáng)烈的藝術(shù)風(fēng)格。另外，公園雕塑也是從藝術(shù)的范圍上對(duì)長期生活在城市中的人們產(chǎn)生影響，緩解由于過快的生活節(jié)奏和壓力在人們心理上造成的負(fù)擔(dān)。經(jīng)常在體現(xiàn)大自然美麗和人文美感的公園去走走，能夠使人心情舒暢，重新煥發(fā)對(duì)生活的激情和動(dòng)力。而且，公園藝術(shù)也是對(duì)城市自然環(huán)境的另一種保護(hù)。公園雕塑可以分為念性雕塑。這樣是為了紀(jì)念歷史人物或事件。還有主題性雕塑，這種雕塑是為了表現(xiàn)一定的主題內(nèi)容。